Уолт Дісней біографія - Відомі люди. Біографії
[Відомі люди. Біографії ]
Головна » Уолт Дісней біографія
Уолт Дісней біографія

 
Уолт Дісней (англ. Walt Disney, повне ім'я - Уолтер Елайас Дісней англ. Walter Elias Disney, 5 грудня 1901 - 15 грудня 1966) - американський художник-мультиплікатор, кінорежисер, актор, сценарист і продюсер, засновник компанії «Walt Disney Productions», яка до теперішнього часу перетворилася в медіаімперію «The Walt Disney Company». Є творцем першого в історії звукового мультфільму, першого музичного та першого повнометражного.
 
Місто, в якому він народився, був великий, шумний і абсолютно не задовольняв батьків Уолта. Чикаго. Вони вирішили поселити дітей на фермі біля маленького містечка Марселін, штат Mіссурі. Уолту було тоді тільки 4 роки. У сім'ї не було грошей на олівці і папір, а Уолт хотів малювати. Він знайшов смолу, палицю і намалював будинок ... на стіні власного будинку. Це, можливо, був самий перший малюнок Уолта. Роки через три він почне продавати свої малюнки сусідам. А ще через 40 років вони будуть продавати ці малюнки на аукціонах.
 
Проживати на фермі було так само дорого і невигідно, як у великому місті, і сімейство знову вирішило спробувати щастя, помінявши місце проживання. Цього разу було обрано місто Канзас-Сіті. Там 8-річний Уолт почав заробляти гроші, протягом шести років встаючи о 3:30 кожного ранку та розносячи газети. Уолт хотів робити малюнки подібно до тих, які бачив у коміксах, але в нього не було ні краплі вільного часу. Його деспот-батько, думаючи, що всі художники - нероби, жорстоко карав Уолта. Тим не менш Уолту вдалося вступити до чиказький Інститут Мистецтв, де він виявив, що його істинні таланти знаходяться радше в області осмислення і координування проектів, ніж у складанні документів.
 
Еліос Дісней - батько Уолта, тесляр, фермер і будівельний підрядник, нещадно лупив своїх дітей і Уолт прийшов до висновку, що він не справжній його батько. Батькові також вдалося вселити в хлопчика ненависть до євреїв, і Уолт ніколи не стримувався у своїх судженнях про них. Але це вже трохи інша історія. Критики і психологи вважають, що ці випробування й, особливо, занепокоєння щодо його походження, стали свого роду шаблоном у більш пізніх фільмах Діснея.
 
До речі, помічено, що в героях Діснея дитина дізнається сам себе. З того факту, який диснеївський герой найбільш симпатичний дитині, можна зрозуміти, які у нього проблеми. У 1918 році Уолт Дісней спробував вступити на військову службу, але в шістнадцять років на службу не брали. Тоді Уолт приєднався до Червоного Хреста і був посланий за кордон, де провів рік за кермом санітарної машини.
 
Після повернення в Канзас-Сіті в 1919 році, Уолт Дісней почав роботу в якості художнього директора комерційної студії. Там він і зустрів Уба Айверкса, молодого художника, що став його діловим партнером. Вони відкрили спільну студію і придбали стару камеру, з якої і робили двохвилинні рекламні фільми. Фільми були показані тільки в місцевих кінотеатрах і, в кінцевому рахунку, партнери перемістили свою студію в Лос-Анджелес, щоб бути хоч трішки ближче до кінопромисловості Голлівуду. Немов наркотиком стає для нього мультиплікація.
 
Протягом сторіч художники пробували зображати рухомі фігури. В результаті розвитку техніки це стало можливим. Мультиплікація об'єднала музику, голоси і фарби. Дісней як ніхто розумів це.
 
Виїхавши з міста з 40 $ в кишені, він зустрів свого брата Роя, у якого і грошей було трохи більший і в бажанні будь-що робити йому не можна було відмовити. Об'єднавши грошові ресурси і, зайнявши ще 500 $, брати відкрили магазин в гаражі власного дядька. А в січні 1926 року в Каліфорнії відкрилася перша студія Діснея. Два брата - Уолт і Рой наблизилися до своєї мрії, почавши створювати анімаційні фільми. Створення навіть невеликого епізоду вимагало таланту директора, актора, звукооператора, сценариста і музичного редактора. Уолт і Рой виявилися здатними на все це.
 
Як вони могли конкурувати з іншими аніматорами, коли навіть для великої студії двохвилинний фільм вимагає багатомісячної роботи, а для повнометражного потрібно кілька років? Сценарій мультфільму схожий на величезний комікс. Вказівки поміщені в одному ряду з п'ятидюймовими олівцевими ескізами, які перемежовуються діалогами, надрукованим біля кожного малюнка. Як тільки ці storyboards закінчені, директор влаштовує конференцію з аніматорами, фахівцями з композиції, художниками фону і музикантами.
 
Єдина людина, яка може брати участь у виробництві від початку і до кінця - це директор. Фільм складається з багатьох елементів: діалогів, кольору, звуку та музики. Найбільша робота директора полягає у виборі часу і координуванні всіх цих елементів, які й складуть готовий фільм. У студії Діснея було тільки двоє робітників - Уолт і Рой. І вони впоралися.
 
У 1927 році братів обдурили, відсудивши у них право на екранізацію "Освальда - удачливого кролика". Це підштовхнуло Уолта почати роботу над новим персонажем - веселою, енергійною мишею по імені Мортімер. Перший фільм про Мортімера - "Стрімке літак" був випущений в 1928. Показ не був настільки успішним, так як в цей же час з'явилися звукові фільми, що конкуренцію продукції студії.
 
Незабаром студія Уолта Діснея отримала контракт від уряду США на виробництво навчальних фільми. Проекти були настільки прибутковими і цікавими, що студія повністю відмовилася від продовження роботи над фільмами про Мортімера.
 
У 1928 році брати повернулися до ідеї про "енергійної миші". Напружена робота привела до появи короткометражного фільму "Пароплав Віллі". Капітаном судна була маленька миша. Так народився Міккі Маус, якого, на початку, озвучував сам Дісней.
 
Перший великий успіх прийшов у 1929 році з фільмом "Дурні симфонії" і першою в світі повнометражної мультиплікацією "Білосніжка і сім гномів" (1937 рік). Між цими фільмами на світ з'явилися Плуто і Гуффи - інші популярні діснеївські герої, а також перший кольоровий фільм з Міккі Маусом - "Концерт". Для виробництва кольорових фільмів знадобилося освоювати нову професію. До цього моменту фахівці-композитори, розробивши загальні ідеї, передавали їх аніматорам. Тепер же потрібні були фахівці фону і консультанти в підборі кольору.
 
У 1940 році вийшов "Піноккіо" і "Фантазія" - перша успішна спроба зрозуміти музику через візуальні образи. У 1941 році з'явився "Дамбо". Під час війни студія Діснея випускала фільми для американських солдатів. У той час це було просто необхідним для підняття військової доблесті і моралі.
 
Уолт Дісней стає інформатором ФБР. Може бути йому хотілося дізнатися, чи дійсно він був сином свого батька, а може бути він піднімав таким чином мораль громадянську. Збереглося приблизно 500 сторінок з його послань до Бюро. Втім, про все це можна прочитати в книзі: "Walt Disney: An American Original", а не в цій статті.
 
У 1948 році Уолт Дісней починає свою знамениту серію кольорових видових фільмів: "Жива пустеля", "Зникаюча прерія", "Африканський лев" і "Біла дика місцевість".
 
Паралельно з цим він працює над дитячими фільмами: "Острів Скарбів", "Робін Гуд" і "Мері Поппінс". Пізніше, в 1955 році в Каліфорнії він відкрив перший Діснейленд - парк атракціонів. Потім Діснейленди відкриються у Флориді, Токіо та Парижі: Але це був тільки початок.
 
У 1965 році Уолт Дісней звернув увагу на різні проблеми, пов'язані з поліпшенням якості міського життя в Америці. Він особисто склав проект "експериментального спільноти завтрашнього дня", спланований як можливий розвиток творчого потенціалу американської промисловості.
 
Дісней скупив 43 квадратних милі невикористаної землі, що вдвічі перевищує розмір Манхеттена. Тут він планував розмістити новий "Світ Діснея": розваги, курорти, готелі, мотелі, індустріальні комплекси, аеропорт майбутнього і його "експериментальне співтовариство завтрашнього дня". Після більше семи років планування і підготовки, включаючи 52 місяці фактичного будівництва, "Світ Діснея" відкрився, як і було намічено, 1 жовтня 1971 року.
 
Каліфорнійський Інститут Мистецтв був заснований Діснеєм в 1961 році. Новий університетське містечко розкинувся на площі в 60 акрів в місті Валенсія, на північний схід від Лос-Анджелеса. Уолт Дісней задумував нову школу як "співтовариство мистецтв" - новий підхід до професійного навчання. На додаток до музики і живопису в інституті вивчається кінематографія, театр, скульптура і мода.
 
Однак Уолт Дісней насамперед мультиплікатор.
Категорія: Художники | Переглядів: 2123 | Додав: roman | Рейтинг: 3.5/2
Всього коментарів: 0
Ім`я *:
Email *:
Код *: